吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的显著特点。

在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，吉他，使用羊肠弦，风格典雅。EPLAY(25张)文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。

当时鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。

  永康市天目琴行有限公司成立于2000年5月18日，坐落于科技五金之都、门都——永康。拥有多家分店：天目琴行人民分店、天目琴行香格里拉分店、天目琴行古山分店、天目琴行芝英分店、武义天目琴行、金华天目琴行、澳大利亚分店等十多所音乐培训机构。

    创业人李依伟，毕业于杭州师范音乐学院。自创办以来一直遵循着“礼乐兴邦，授琴育人，永康市天目琴行有限公司,吉他,天目琴行,实现梦想”的教学理念，金华地区规模较大的乐器销售行，经营各种中西乐器。2002年被评为“学在浙江”高品质教育品牌；2003年被浙江日报社评为省“重质量，守诚信示范单位”；2005年被评为“市民品牌”。艺校师资力量雄厚，教师来源于沈阳音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、湖北师范大学等音乐院校的专职教师，教学严谨，经验丰富，教师具备责任心、爱心、耐心，教学成果显著。

    艺校拥有完善的新教师岗前培训体系，定期组织国内外音乐家，知名音乐教授来校交流、指导以及组织外出培训学习。 学校极度重视师资队伍的培养，针对教师有一系列科学的培养方案。每周周二开展教师公开课，对教学方法进行探讨及教学心得交流，帮助教师很快的提升教学水平；每周五开展新教师培训，帮助新教师更好更快的成长；每周五下午的集体备课，评选出的教案都装订成书，让各位老师都能有一个准确清晰的教师目标及方法。另外学校每月都会开展教职工出外活动以及定期聘请大师进行教学、心态、激励方面的培训，让每位教师都能以健康、积极的心态去面对自己的工作及生活。

     在未来的日子里，永康天目琴行将继续秉承自己的理念不断改革、创新。培养出更多高素质音乐人才，同时促进社会艺术事业的发展。

形状特点吉他构造吉他（意大利语：Chitarra），又译六弦琴。其面板与背板都是平的，琴腰部一般无角而往里凹，古典吉他一般无凹陷。琴颈很宽，长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为“品”，它把琴弦划分为许多半音。作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。 [1] 适用风格吉他被用于多种音乐风格，吉他， 它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他也曾被于用古典音乐，有大量的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他；二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。吉他家族中“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界三大乐器。

十九世纪后期的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。